最後に、継続的な努力と情熱が不可欠です。ゲーム業界は競争率が高いため、諦めずに日々の努力を続けることが重要です。自己成長を怠らず、常に新しいことに挑戦し続ける姿勢が、ゲーム業界での就職につながるでしょう。
「ああ、家を建てる時の設計図みたいなものか」と、イメージがしやすくなりますよね。
これらの「本質」を理解しておけば、新しいトレンドが生まれたときにも、その意味や影響を素早く理解することができるんです。
実は、素晴らしいアイデアを持っていても、それを「企画書」という形で適切に伝えられなければ、ゲームとして日の目を見ることはないんです。
人気職業のゲームデザイナー、ゲームプログラマー。実力主義の業界なだけあり、実は独学でプロになる人もそれなりにいます。ただ、多くの人はやはり学校でしっかり技術の基礎や業界について、総合的に学んだ方が長い目でみてもいいでしょう。 ゲーム開発は、情報系の大学、または専門学校で学ぶことができます。 そこで多くの人がまず迷うのが、大学や短大、専門学校、どちらで学ぶのか？という点です。 結論からいうと、大学や短大だと一般的な授業も行われるため、専門学校の方がより専門的な知識・技術を学べる傾向にあります。大学や短大を卒業する一番のメリットは学歴の面です。どちらも将来を見据えると重要な点となるので、自分にとってどちらが大事なのか、入学前によく検討すると良いでしょう。大卒の資格があった方が、他業種に転職はしやすいかもしれませんね。色々考えて決めてみてください。 以下に、いくつか専門学校をご紹介します。 […]
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ゲームデザインにおける失敗事例から学ぶ教訓とは、成功するための重要なポイントを明確に示すことができます。独学でゲームデザイナーを目指す際には、他者の失敗から学ぶことで同じ失敗を避け、効率的に成長することが可能です。
また、正しい情報の選別が求められる点もデメリットです。ネット上には様々な情報が溢れており、その中から信頼できる情報を見極める必要があります。間違った情報に惑わされるリスクもあるため、慎重な判断が必要です。
――ありがとうございます。最後に、これからゲームづくりを志す方に向けてメッセージをお願いします。
でも、この本で学ぶ理論は、あなたのアイデアをより洗練させるための「道具」なんです。
著者の瀬古英司さんは、長年ゲーム業界で活躍してきたベテランプランナー。
- ゲーム開発ではチームでの作業が不可欠です。自分のアイデアやコンセプトを的確に他者に伝える能力が求められます。コミュニケーション能力を高めるためには、他者とのディスカッションやフィードバックを受けることが重要です。
また、この本では技術的な側面だけでなく、ビジネスモデルの変化や、ユーザーの嗜好の変化なども詳しく解説されています。
現代のゲーム開発では、プランナーもビジネス的な視点を持つことが求められています。